苦瓜和尚画语录

《苦瓜和尚画语录》为明末清初画家石涛（朱若极）所撰画论著作，今见本为旧钞本，前20页。卷首有张沅序，序文以宋宗室赵彝斋（赵孟坚）比况石涛，称“宋王孙赵彝斋者，其品峻绝千古，其画妙绝一世，品不以画重而画益以品重也”，又谓“乃今之大涤，非昔之彝斋乎？其人同，其行同，其履变也无不周”，以赵彝斋之隐德与石涛相提并论，称其“浩落之怀，一皆寓于笔墨之际，所谓品高者韵自胜焉”。序文推重石涛论画“钩玄抉奥，独抒胸臆，文乃简质古峭，莫可端倪，直是一子”，末署“雍正六年戊申秋七月敷丘生张沅书于江上之畏庐”，可知此序作于雍正六年（1728）。正文前20页可见《一画章第一》《了法章第二》《变化章第三》《尊受章第四》《笔墨章第五》《运腕章第六》《絪缊章第七》《山川章第八》《皴法章第九》《境界章第十》等篇。《一画章》为全书总纲，开篇即谓“太古无法，太朴不散，太朴一散而法立矣。法于何立？立于一画。一画者，众有之本，万象之根”，提出“一画”为绘画之根本法则，又谓“夫画者，从于心者也”，强调绘画当从心而发，深入山川人物、鸟兽草木、池榭楼台之理，方能得“一画之洪规”。《了法章》论规矩与天地运行之理，谓“规矩者，方圆之极则也；天地者，规矩之运行也”，批评世人“知有规矩而不知夫乾旋坤转之义”，主张“一画明则障不在目而画可从心”。《变化章》论借古开今，谓“古者识之具也，化者识其具而弗为也”，反对“泥古不化”，主张“借古以开今”，“我之为我，自有我在”，强调“古之须眉不能生在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠”，我自“发我之肺腑，揭我之须眉”，体现了石涛“我自用我法”的艺术独创精神。《尊受章》论“受”与“识”的关系，谓“受与识，先受而后识也”，主张尊崇所受，自强不息。《笔墨章》论笔与墨的关系，谓“墨之溅笔也以灵，笔之运墨也以神”，提出“蒙养”与“生活”两个概念，谓“墨非蒙养不灵，笔非生活不神”。《运腕章》论运腕之法，谓“腕若虚灵则画能折变，笔如截揭则形不痴蒙”，详述腕受实、虚、正、仄、疾、迟、化、变、奇、神等各种运腕效果。《絪缊章》论笔墨交融，谓“笔与墨会，是为絪缊；絪缊不分，是为混沌”，主张“于墨海中立定精神，笔锋下决出生活，尺幅上换去毛骨，混沌里放出光明”。《山川章》论山川与画家的关系，提出“山川使予代山川而言也，山川脱胎于余也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也，山川与予神遇而迹化也”，为石涛山水画论的核心命题。《皴法章》论皴法，列举卷云皴、劈斧皴、披麻皴、解索皴、鬼面皴、骷髅皴、乱柴皴、芝麻皴、金碧皴、玉屑皴、弹窝皴、矾头皴、没骨皴等，主张皴法当因峰之体异、峰之面生而变化。《境界章》论山水画的分疆三叠、两段等构图问题，主张“先要贯通一气，不可拘泥”。此本为旧钞本，保存了《苦瓜和尚画语录》的早期文本面貌，对研究石涛画学思想、明清画论及钞本流传具有重要文献价值。本次仅见前20页，后续内容待补。